La Ilusión del Paisaje Sonoro trata sobre la imposibilidad de reproducir los ambientes sonoros fuera de su propio contexto. La experiencia de una grabación nunca puede reproducir la experiencia del lugar original. Y, además, todo Paisaje Sonoro grabado siempre ha sido manipulado de una u otra forma. De aquí se deduce la justificación de utilizar grabaciones de esos Paisajes Sonoros como elementos para una composición, menos documental que absolutamente musical.
Gratuito para alumnos del Aula de Música Experimental y Aula de Músicas. Resto 6€
José Manuel Costa (Madrid, 1949) es crítico y comisario de artes visuales y sonoras. Comenzó compatibilizando programas radiofónicos en Onda Dos FM de Madrid y Radio 3 de RNE con la crítica de música y nuevas expresiones artísticas en el diario El País. Tras dirigir la primera radio de este medio, pasó a la revista La Luna de Madrid como subdirector. Fue Premio Nacional de la Crítica en 1981. Actualmente prosigue su actividad de manera independiente como crítico y comisario (festivales Sinestesia, Eco; exposición Arte Sonoro...). Actualmente escribe sobre Arte en eldiario.es y co-realiza el programa Retromanía en Radio3 Extra.
Blog de información del Aula de Música Experimental. Iniciativa pedagógica alojada en la academia Aula de Músicas (Madrid). Coord. Alberto Bernal
martes, 17 de febrero de 2015
"La Ilusión del Paisaje Sonoro". Encuentro con José Manuel Costa. 21-2-15, 18:30
Etiquetas:
encuentros,
proyectos propios
martes, 16 de diciembre de 2014
"Tácticas de resistencia sonora". Taller con Acoustic Mirror (Kamen Nedev). 20-12-14, 16:30 a 20:30
El objetivo de este encuentro es acercarse a la dimensión social y política de lo sonoro, pero efectuando un ligero desplazamiento. En lugar de fijarnos en el tradicional marco de artista sonoro - práctica artística sonora - obra de arte sonoro, vamos a prescindir por completo de estos puntos y nos vamos a fijar en el uso político del sonido por parte de comunidades antagonistas.
Vamos a iniciar el encuentro con una panorámica de diferentes tácticas sonoras adoptadas por comunidades en lucha a lo largo de la historia. En esta panorámica, nos detendremos tanto en la larga tradición de la llamada rough music (también conocida como potbanging, charivari, o, más cerca de casa, caceroladas), como en tácticas que, en lugar de ruido, contraponen el silencio como una forma de generar tensión y, de una manera distinta, tomar el espacio público. En todos los casos, observaremos diferentes usos territoriales del sonido: se trata de prácticas que, en mayor o menor medida, intentan ocupar un espacio público y reforzar una presencia.
En el tramo práctico del encuentro, pasaremos a ensayar tácticas sonoras surgidas de las movilizaciones acontecidas en diferentes puntos del globo entre el 2010 y el 2012. En concreto, pondremos en práctica la técnica del Human Microphone.
Gratuito para alumnos del Aula de Música Experimental y Aula de Músicas. Resto 12€
Kamen Nedev es productor cultural independiente.
Bajo el heterónimo Acoustic Mirror, lleva desarrollando desde 2005 una labor de investigación y producción en fonografía, y arte sonoro, con un énfasis tanto en el paisaje sonoro del espacio urbano como en la producción social de sonido. Al margen de sus proyectos individuales, colabora con iniciativas de producción en línea como SoundTransit, MadridSoundscape, o El deseo de andar donde, más allá del desarrollo de proyectos de experimentación sonora, se aborda la cuestión de la cartografía sonora distribuida como otro modo de producción. Desde febrero de 2013 produce y dirige el programa de radio self/noise, dedicado a la fonografía social y la investigación sonora militante.
http://acousticmirror.tumblr.com
http://self-noise-project.tumblr.com
Vamos a iniciar el encuentro con una panorámica de diferentes tácticas sonoras adoptadas por comunidades en lucha a lo largo de la historia. En esta panorámica, nos detendremos tanto en la larga tradición de la llamada rough music (también conocida como potbanging, charivari, o, más cerca de casa, caceroladas), como en tácticas que, en lugar de ruido, contraponen el silencio como una forma de generar tensión y, de una manera distinta, tomar el espacio público. En todos los casos, observaremos diferentes usos territoriales del sonido: se trata de prácticas que, en mayor o menor medida, intentan ocupar un espacio público y reforzar una presencia.
En el tramo práctico del encuentro, pasaremos a ensayar tácticas sonoras surgidas de las movilizaciones acontecidas en diferentes puntos del globo entre el 2010 y el 2012. En concreto, pondremos en práctica la técnica del Human Microphone.
Gratuito para alumnos del Aula de Música Experimental y Aula de Músicas. Resto 12€
Kamen Nedev es productor cultural independiente.
Bajo el heterónimo Acoustic Mirror, lleva desarrollando desde 2005 una labor de investigación y producción en fonografía, y arte sonoro, con un énfasis tanto en el paisaje sonoro del espacio urbano como en la producción social de sonido. Al margen de sus proyectos individuales, colabora con iniciativas de producción en línea como SoundTransit, MadridSoundscape, o El deseo de andar donde, más allá del desarrollo de proyectos de experimentación sonora, se aborda la cuestión de la cartografía sonora distribuida como otro modo de producción. Desde febrero de 2013 produce y dirige el programa de radio self/noise, dedicado a la fonografía social y la investigación sonora militante.
http://acousticmirror.tumblr.com
http://self-noise-project.tumblr.com
lunes, 29 de septiembre de 2014
Presentación y comienzo de curso - 10 de octubre 20:00
Tras más de cinco años en funcionamiento, el Aula de Música Experimental se ha establecido firmemente como una plataforma para todos aquéllos que quieran iniciarse o profundizar en la creación sonora y composición experimentales.
Tras más de cinco años, ha llegado también el momento de reestructurar las líneas de trabajo existentes y apostar por una mayor diversificación de lo sonoro que, a su vez refleje el momento de la praxis artística actual. Junto la establecida línea de Creación Electroacústica (Alberto Bernal y Manuel de Pablos) damos paso a tres nuevos talleres permanentes que serán conducidos por un también renovado equipo de profesores: Instalaciones sonoras (María Andueza y Abelardo G. Fournier), Sonidos de resistencia (Kamen Nedev) y Max for Live (Manuel de Pablos).
Además de todo ello, mantendremos nuestra línea habitual de Encuentros con diversos artistas y protagonistas de la escena de la música contemporánea, experimental y arte sonoro.
El próximo viernes día 10 de octubre, a las 20:00, tendremos la presentación del curso, en la que estableceremos los horarios según las disponibilidades de alumnos y profesores, y presentaremos cada una de las iniciativas para posibles interesados.
La iniciativa está dirigida a alumnos de todas las edades, capacidades e intereses, ofreciendo una variedad de oferta amplia que permita tanto el disfrute de la música más actual como la participación activa en su creación.
Dirección: Plaza de Peñuelas, 11. MADRID. Metro: Acacias, Embajadores, Delicias
Más información: 655-493956 - aulademusicaexperimental@gmail.com
martes, 22 de abril de 2014
"Híbridos digitales. Movimiento y materia en la sombra de lo inmaterial". Encuentro-taller con Abelardo G. Fournier. 26-4-14, 16:30 a 20:30
Este taller es una propuesta de exploración crítica y colectiva sobre la progresiva ubicuidad del elemento digital y su capacidad de acción sobre el mundo físico. De la visibilización del “mundo de procesos de sombras invisibles” de Graham Harwood a la evidencia del impacto material de la actividad digital, mostrada en proyectos en curso como The New Aesthetic de James Bridle, haremos un recorrido por trabajos que problematizan la materialización de lo digital.
En paralelo, veremos cómo la distinción tradicional entre analógico y digital deja de ser operativa en estas prácticas cuando consideramos tecnologías como la computación ubicua, Internet of Things o videomappings formando parte de instalaciones o intervenciones. Daremos lugar con estas reflexiones a la experimentación en el taller con motores paso a paso, dispositivos móviles o proyecciones.
Gratuito para alumnos del Aula de Música Experimental y Aula de Músicas. Resto 12€
Abelardo G. Fournier. Su trabajo gira en torno a la relación entre la abstracción de los sistemas y lo específico de los contextos sociales y culturales. Sus proyectos están planteados como plataformas -instalaciones, dispositivos, videojuegos y talleres- que emulan laboratorios donde los complejos de producción y sus estructuras son abiertos a operaciones de erosión.
domingo, 16 de febrero de 2014
"Fonografía social e investigación sonora militante". Encuentro-taller con Acoustic Mirror (Kamen Nedev). 22-2-2014, de 16:30 a 20:30
Este taller propone un acercamiento a una forma crítica de entender la fonografía y las prácticas sonoras. Arrancaremos con una sesión de escucha colectiva que usaremos como trampolín para repasar algunos de los ejemplos y metodologías más relevantes de una forma de entender las prácticas sonoras como una herramienta para la reflexión y el análisis crítico de nuestra realidad social.
Nos acercaremos al trabajo de referentes más lejanos, como Ultra-red o Christopher DeLaurenti, y también más cercanos, como las prácticas fonográficas en el Estado Español que, a partir de mayo de 2011, se aglutinaron alrededor de iniciativas como #YesWeKLANG.
Nos detendremos en metodologías y protocolos de registro de sonido y de escucha, y en elementos gramaticales de la presentación de material sonoro, como la edición discográfica, la cartografía sonora, o los formatos radiofónicos experimentales.
Pero, sobre todo, realizaremos una serie de prácticas colectivas que nos permitan dirigir la mirada críticamente hacia el presente y futuro de estas prácticas.
Gratuito para alumnos del Aula de Música Experimental y Aula de Músicas. Resto 12€
Kamen Nedev es productor cultural independiente.
Bajo el heterónimo Acoustic Mirror, lleva desarrollando desde 2005 una labor de investigación y producción en fonografía, y arte sonoro, con un énfasis tanto en el paisaje sonoro del espacio urbano como en la producción social de sonido. Al margen de sus proyectos individuales, colabora con iniciativas de producción en línea como SoundTransit, MadridSoundscape, o El deseo de andar donde, más allá del desarrollo de proyectos de experimentación sonora, se aborda la cuestión de la cartografía sonora distribuida como otro modo de producción. Desde febrero de 2013 produce y dirige el programa de radio self/noise, dedicado a la fonografía social y la investigación sonora militante.
http://acousticmirror.tumblr.com
http://self-noise-project.tumblr.com
Nos acercaremos al trabajo de referentes más lejanos, como Ultra-red o Christopher DeLaurenti, y también más cercanos, como las prácticas fonográficas en el Estado Español que, a partir de mayo de 2011, se aglutinaron alrededor de iniciativas como #YesWeKLANG.
Nos detendremos en metodologías y protocolos de registro de sonido y de escucha, y en elementos gramaticales de la presentación de material sonoro, como la edición discográfica, la cartografía sonora, o los formatos radiofónicos experimentales.
Pero, sobre todo, realizaremos una serie de prácticas colectivas que nos permitan dirigir la mirada críticamente hacia el presente y futuro de estas prácticas.
Gratuito para alumnos del Aula de Música Experimental y Aula de Músicas. Resto 12€
Kamen Nedev es productor cultural independiente.
Bajo el heterónimo Acoustic Mirror, lleva desarrollando desde 2005 una labor de investigación y producción en fonografía, y arte sonoro, con un énfasis tanto en el paisaje sonoro del espacio urbano como en la producción social de sonido. Al margen de sus proyectos individuales, colabora con iniciativas de producción en línea como SoundTransit, MadridSoundscape, o El deseo de andar donde, más allá del desarrollo de proyectos de experimentación sonora, se aborda la cuestión de la cartografía sonora distribuida como otro modo de producción. Desde febrero de 2013 produce y dirige el programa de radio self/noise, dedicado a la fonografía social y la investigación sonora militante.
http://acousticmirror.tumblr.com
http://self-noise-project.tumblr.com
lunes, 25 de noviembre de 2013
Encuentro con Sergio Luque. Sábado 30-11, de 17:30 a 19:30
Composición algorítmica y síntesis estocástica
En esta charla, Sergio Luque hablará sobre su experiencia en el campo de la composición algorítmica asistida por ordenador y hará una introducción al uso de procedimientos estocásticos (procesos cuya evolución en el tiempo es aleatoria) para la creación musical. También nos hablará sobre su trabajo de investigación y desarrollo en torno a la síntesis estocástica de Iannis Xenakis: un tipo de síntesis de microsonido que utiliza distribuciones probabilísticas para crear, variar y combinar formas de onda. http://www.birmingham.ac.uk/facilities/BEAST/research/stochastic.aspx http://www.sergioluque.com
Gratuito para alumnos del Aula de Música Experimental y Aula de Músicas. Resto 6€
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encuentros,
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domingo, 22 de septiembre de 2013
Presentación y comienzo del curso - 4 de octubre, 20:00
Tras más de cuatro años en funcionamiento, el Aula de Música Experimental se ha establecido firmemente como una plataforma para todos aquéllos que quieran iniciarse o profundizar en la creación sonora y composición experimentales.
Como es habitual, en el mes de octubre reanudaremos nuestras clases con algunos de los grupos ya existentes y nuevos grupos que crearemos a partir de los nuevos alumnos de este curso.
El próximo viernes día 4 de octubre, a las 20:00, tendremos la presentación del curso, en la que estableceremos los horarios según las disponibilidades de alumnos y profesores. Además, sirve también este encuentro para conocer a los nuevos alumnos, y que estos nos conozcan a nosotros, profesores y espacio de trabajo.
Como novedad para este año, contamos con un renovado espacio de trabajo en el que disponemos de un sistema cuadrafónico de calidad y nuevos altavoces.
En líneas generales, mantenemos las tres líneas de trabajo existentes:
1. Nueva música y nuevos medios. Software MaxMSP (a partir de 60€ mensuales)
- Electroacústica aplicada a la composición
- Electroacústica aplicada a la performance y al arte sonoro
2. Música escrita (a partir de 60€ mensuales)
- Técnicas de composición
- Análisis de música posterior a 1945
3. Encuentros mensuales y talleres con artistas invitados (gratuito para alumnos)
- Ver histórico de encuentros anteriores
La iniciativa está dirigida a alumnos de todas las edades, capacidades e intereses, ofreciendo una variedad de oferta amplia que permita tanto el disfrute de la música más actual como la participación activa en su creación.
Dirección: Plaza de Peñuelas, 11. MADRID. Metro: Acacias, Embajadores, Delicias
Más información: 655-493956 - aulademusicaexperimental@gmail.com
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